【令和６年９月２８日（土）】
今日は第28回定期演奏会に向けて嶋田先生が自由に使える最後の練習日です。先週のソラノートにも書いたとおり、集まってくれたメンバーの力を借りて「三つのわらべうた」の不安要素を少しでも取り除いておこうと思っていました。
だから今日は「三つのわらべうた」の楽譜だけを持って行き、本番で使う音叉（おんさ・ラの音が出る）を持って行き、不退転（ふたいてん・信じる道を変えない）の覚悟で練習会場に入りました。
集まってくれたメンバーには
「カンペキな表現を作ろうとは思っていません。今ここにいる君たちの不安をできるだけ減らして、君たちが本番のステージで「生きて歌う」ことができるようになるための練習です」
と言いました。「生きて歌う」とは、他のメンバーを頼らないで自分で自信を持って歌う…という意味です。
結果、まさに「練習」という言葉がふさわしい時間となりました。心の中に不安があると音程も不安定になります。音程が不安定だとハーモニーが濁り、さらに心の中の不安が広がる…というスパイラル（悪いくりかえし）を取り除く作業ですね。
で、時々、本当にキチッとハモるんです。メンバーも「あっ、ハモった」と思った場面が何回かあったはずです。ただ、そのようにキチッとハモるために様々な点を練習しました。
○何を（どの音を）起点にしてハーモニーを作るか
○自分のパートの音が、他のパートのどこに影響を与えるか
逆に言うと
○他のパートのどの音を起点にして自分のパートを歌い出すか
まぁ大きく言えば、この三つかな。
１曲を通して歌うと不安定になりますが（だから通しては歌わなかった）、練習番号ごとに区切って「その部分だけに集中する」とかなりキチンと歌えます。
そのキチンと歌える部分を、練習番号Ａ、練習番号Ｂ、練習番号Ｃというふうに区切って増やしていきました。いわば「材料」を整えたわけです。
あとは全員がそろった時に「そのキチンと歌える部分」を合体させて（つまり材料を組み立てて）１曲の表現として仕上げるわけです。
細かい部分の繰り返しも多く、苦しい練習になったかもしれませんが、メンバーにはプラスになったはずです。よくがんばりました。
来週10月５日（土）は翌日６日（日）に池辺先生が見えるので、「六つの子守歌」と「空にかいた12の童話」と「寝床」と「空があるよ」の合計20曲を全部通します。
１曲の平均が３分として、３分×20曲＝60分（１時間）になるから、１曲を２回ずつ歌えるかな。それで２時間だもんね。休憩が15分と考えると、よっぽど大きなエラーがあった時の修正練習に15分で、それで２時間30分（9:30～12:00）。
ほとんどの学校はテストが終わっていると思うので、みんなで力を合わせることができれば良いな…と思います♪♪♪